AI 能写剧本、搭场景，还能拼凑出真假难辨的娱乐新闻，当下的影视行业，技术已经渗透到各个环节。黄晓明在阅文 IP 盛典领取年度 IP 合伙人奖项时，说出了行业里最实在的道理，AI 的能力再强，也需要 IP 作为核心支撑。

黄晓明手握多个热门 IP 项目，他的看法都来自实际的项目操作。他旗下公司主导了《白日提灯》的出品工作，这部剧由迪丽热巴、陈飞宇主演，上线腾讯视频后，热度很快冲到高位，成为 2026 年古装剧里的热门作品。黄晓明没有参与这部剧的出演，他在现场也直白表示，自己作为出品人，不会强行参演，避免影响作品的整体质感。

早前黄晓明团队尝试过用 AI 制作小成本网剧，技术确实提升了制作速度，短时间就能完成剧本和剪辑，成本也比传统制作低很多。这部剧上线后市场反馈很差，观众根本不买账。团队后续梳理问题发现，作品缺少成熟的故事根基，即便技术流程再顺畅，也无法留住观众。

AI 带来的问题不止出现在创作端，黄晓明本人也深受其扰。此前流传许久的澳门豪赌相关传闻，都是 AI 拼接素材制作的虚假内容，他在综艺中正面回应过这件事，即便当事人出面澄清，依旧有很多人被虚假信息误导。这件事让他看清，AI 可以快速复制拼接内容，却没办法产出能打动观众的核心故事。

AI 可以优化影视制作的流程，却没办法积累 IP 自带的受众基础。2025 年的热门剧集和动漫作品里，大量作品都来自阅文 IP 改编。这些 IP 经过长时间的市场检验，拥有固定的受众群体，故事和人物都被读者认可。AI 可以优化《白日提灯》里归墟城的场景，细化服饰上的装饰细节，却没办法创造出能让受众长期追随的故事框架。

2026 年上线的 AI 自制剧集《秦岭青铜诡事录》，采用了数字演员和高效的 AI 制作流程，最终的播放数据远不如同期的 IP 改编剧。《白日提灯》的制作团队邀请专业美术指导搭建实景，花费大量精力打磨演员服饰，这些围绕 IP 展开的投入，让作品拥有了扎实的质感，也收获了观众的认可。

做项目要把 IP 放在第一位

《白日提灯》的剧本改编过程中，AI 只承担辅助工作，梳理原著脉络、生成分镜参考，最终的剧本定稿和细节打磨，都由原作者和专业编剧完成。黄晓明要求团队先吃透 IP 的核心内容，再借助 AI 工具优化流程，不让技术打乱故事的整体节奏。

用 AI 帮 IP 加分，不抢核心位置

归墟城的场景制作先由 AI 生成基础模型，美术团队结合 IP 设定调整细节，再通过 AI 技术提升画面质感，既保证了场景还原度，又缩短了制作周期。迪丽热巴的戏服装饰，由 AI 计算排布方案，再由人工完成镶嵌，兼顾了制作效率和成品质感。

做好 IP 保护，防范 AI 滥用

经历过 AI 造谣事件后，黄晓明团队专门成立了相关团队，监测网络上的侵权内容和虚假信息，同时和 IP 方搭建授权追溯体系，规范 AI 在 IP 改编中的使用边界。他也在行业场合表达过态度，IP 是创作者的心血，不能让 AI 随意破坏 IP 的价值。

AI 技术会持续在影视行业普及，也会成为行业的基础配置，但技术始终要服务于内容本身。字节跳动推出的短剧制作工具，大幅提升了短剧生产效率，能留住观众的依旧是有 IP 基础的作品。《大圣闹天宫》启动项目，采用国民 IP 搭配 AI 制作的模式，也印证了行业回归内容核心的趋势。

黄晓明从演员转型出品人，对行业的理解更加全面。他投入资金收购优质 IP，是看清了 AI 时代优质 IP 的稀缺价值。他放弃出演《白日提灯》，是站在出品人的角度，优先保障 IP 的呈现效果。

AI 会让内容生产的效率更高、形式更多，却无法替代好故事带来的情感共鸣。黄晓明用实际项目验证了行业规律，AI 的发展速度越快，越要重视 IP 的核心价值，依托优质的故事内核，借助技术的力量，才能打造出观众真正认可的影视内容。