两场放映，开票5分钟售罄，桃园电影节的工作人员正在考虑商请台湾受权发行方加场。这是《给阿嬷的情书》8月15日至16日在台湾"特别放映"时的场面。一部以潮汕方言为主、讲述老一辈华侨下南洋谋生的大陆小成本影片，在台湾引发了远超预期的观影热情。

这不是孤例。2026年暑期档，大陆电影总票房截至8月16日已突破100亿元。《八仙！》《欢迎来龙餐馆》等影片在台湾社交平台持续引发讨论，不少观众留言"希望能早日在岛内上映"。

8月19日，国台办发言人朱凤莲在例行发布会上回应了这一关切。她说，台湾同胞对大陆影片的喜爱，充分说明两岸同胞有着共同的文化基因、历史记忆和深厚的情感共鸣。大陆一贯支持两岸影视文化等领域交流合作，希望相关影片能够尽快在台湾上映。

朱凤莲还提到一个有意思的延伸——欢迎台湾同胞来大陆时走进电影院，或打卡电影取景地，也可以"剧游大陆"，去实景片场选角色当主角演电影，圆一圆深藏心底的"明星梦"。

《给阿嬷的情书》为什么能在台湾"破圈"？答案藏在影片的内容本身。它以侨批为载体，用克制内敛的镜头语言，讲述跨越山海、跨越岁月的亲情守望故事。影片中泡功夫茶、腌橄榄菜的场景，是许多台湾人儿时的生活记忆；"阿嬷"这个称谓，台湾观众入耳即亲。

更深层的共鸣来自历史。华侨下南洋和"唐山过台湾"，都是闽粤沿海居民远离故乡、不畏艰险、跨海谋生创业的历史。台湾纪录片导演张钊维在社交平台解析该片时指出，从出西域、走西口、闯关东，到先辈"唐山过台湾"，中国人骨血里刻着离乡漂泊的集体记忆，影片恰恰唤醒了这种跨越时空的乡愁。

台北市影音节目制作商业同业公会理事长陈仲祺说得更直接：影片里的阿嬷就是所有中国人妈妈的形象，这些细节不是单纯的生活场景，而是代代相传的文化密码。

这种"文化共鸣"并非新现象。2025年，大陆动画电影《长安三万里》在台湾公映，特别推出闽南语配音版，掀起岛内品读唐诗宋词的风潮。《哪吒之魔童闹海》虽未在台湾院线正式上映，却引发岛内民众高度关注与热烈讨论，很多台湾青年"跟着电影游大陆"，前往四川三星堆博物馆打卡"结界兽"原型青铜面具。舞蹈诗剧《只此青绿》在台北演出时，连加演场都场场爆满。

问题出在供给端。按照台湾当局现行规定，大陆电影要在台湾上映，每年年底要去抽签，抽中的10部影片才有资格于下一年在台湾正式公映，且被抽中的影片还需再提交审查申请。这意味着许多中签影片要在大陆上映后数年，才能登上台湾大银幕。

《给阿嬷的情书》在台湾只能以参展形式短暂上映，大量没抢到票的影迷在社交媒体上哀叹"为什么不能全台上映"。《哪吒之魔童闹海》去年登顶全球动画票房，同样无缘台湾院线。

这种制度性限制与观众需求之间的落差，正在岛内形成越来越强烈的民意压力。陈仲祺此前接受采访时呼吁，应推动两岸影视双向交流，提高彼此作品的能见度，让更多优质小成本作品被观众看到。他说，交流没有办法阻挡，因为它是一种天性，文化不应该设限。

台湾艺术大学教授赖祥蔚也直言，民进党希望两岸最好都不要交流，担心这会变成"另外一种统战"，但两岸毕竟同文同种，靠"政治力"把两岸文化切断、推开，坦白讲不太可能。

大陆方面在2011年就取消了对台湾电影的配额限制，并出台多项政策措施，为两岸影视行业人才互派、联合创作等深度合作提供便利。两岸影视交流的制度环境，呈现出明显的不对称。

朱凤莲在发布会上说，大陆一贯支持两岸影视文化等领域交流合作，希望相关影片能够尽快在台湾上映，让更多台湾民众深入感受中华文化的魅力。